Alegrías riojanas puede ser muchas cosas: una confesión, la muerte, discos de vinilo, una pintura o un reguero de vidrios rotos. Sería muy osado pretender encasillar en un único lugar. La secuencia inicial es un examen de la vista. Es una prueba que nos indica qué tan bien vemos de cerca o de lejos; nos advierte cómo estamos viendo y nos sugiere qué podemos hacer para ver mejor. El cortometraje de Velasco Broca, que navega entre lo onírico y lo absurdo, es, quizás, entre muchas cosas, un examen de la vista que pone sobre la mesa qué vemos y cómo lo hacemos. Primero nos sumerge en una estructura lejos de la tradicional. El corto nos guía en distintas historias que no parecen tener una relación aparente, pero, con pequeños objetos, frases o acciones se pueden relacionar los mundos entre sí. Esto emula, de alguna u otra forma, la manera en la que nosotros percibimos el tiempo: anhelamos una linealidad, pero siempre terminamos saltando entre las muchas posibilidades que se nos atraviesan. El corto también hace un recorrido sobre la muerte y su anonimato. Velasco exhibe imágenes de cadáveres sin nombre y sin una sepultura adecuada. Los muertos no parecen importarles mucho a los humanos. Los ven y los dejan de ver sin ninguna objeción de por medio. Todo se simplifica a una sola pregunta: ¿Cómo miramos a los muertos sin nombre? El dispositivo es importante en Alegrías riojanas. La cámara, la grabadora, los libros, la pintura y el tocadiscos son elementos que abordan la idea de cómo vemos, qué escuchamos, qué grabamos y qué elegimos ver. Nuestra relación con aquello que nos permite construir una mirada es un posible resultado de un examen de la vista. Velasco crea un universo con múltiples matices que, al final, más que analizar, es para dejarse llevar, disfrutar y divertirse.