“Bogotá, sábado, temprano”, leemos en la pantalla. “Trabajadores de una vidriería son citados a su lugar de trabajo para una actividad obligatoria”. No importan la fecha ni la hora exactas, tampoco de qué empresa se trata. El encuentro, que sucede accidentalmente en Bogotá, puede ser en cualquier otro lugar: la ambigüedad sugiere que la historia de Pausas activas podría filmarse donde haya tensiones entre los dueños de una fábrica y sus empleados, una situación y un conflicto que no reconocen fronteras. El matiz local lo sugieren el idioma y sus giros coloquiales, el sentido del humor, los rostros, quizás el frío que se respira a 2600 metros lejos del mar. Sin las manipulaciones de la puesta en escena o las recreaciones, la cámara es un ojo invisible que sigue a los personajes en los juegos con los que se alivian los reclamos laborales con los que se trata de rescatar la armonía que parece un espejismo cuando nos enteramos como testigos tardíos de los que se va explicando poco a poco, en un presente que insinúa el pasado. Once minutos en los que se resume el mundo de una fábrica sin necesidad de explicaciones que serían retóricas: no interesa tanto el argumento como la sensación del drama agazapado en las imágenes. El cine visto como un comentario social del tiempo en el que se filma es acá un testimonio que no tiene personajes protagónicos cuando la historia es coral y los parlamentos se registran según como se vaya decidiendo el rumbo de las pausas activas; alternándose los planos fijos con el movimiento de la cámara en mano para seguir con un ritmo contrastante la vida mientras sucede.