“Estoy viva”, declara Camila Rodríguez Triana al final de esta película. Si respirar es la condición esencial para vivir, para saberse vivo es preciso ser consciente de que se respira. De este argumento elemental quiere contagiarnos la artista y cineasta colombiana residente en Francia. Camila no puede viajar a Colombia, el afuera le resulta difuso incluso a través de la ventana, debe enfrentarse a su propio interior y al malestar padecido en ese periodo de aislamiento. Dificultad para respirar, un sentirse mal, sentir miedo, miedo a morir. Respirar (2021) se suma a un conjunto de documentos pandémicos de la historia aún reciente, es un documento doméstico de supervivencia que presenta un punto de inflexión en la obra de la artista. No es el cuerpo del otro el que ocupa el cuadro, las circunstancias la impulsan a cerrar el plano, exponer su propio cuerpo frente a la cámara (como lo hiciera en sus primeras intervenciones de video) y atender a sí misma. Atender como prestar atención, pero también como escuchar, observar y cuidar, ese mismo compromiso que asume con la historia, memoria y personajes de sus películas. En este gesto íntimo de auto-puesta en escena, y en complicidad con su esposo Adrien Chauvin, Camila no teme revelar su fragilidad, ni se impide el juego o la ternura como terapia. También hace algo más, se deja permear por su obra encarnando acciones e inacciones de sus otras películas, dando lugar en el encuadre a sus obras plásticas, visitando sus primeros trabajos e ideando otros. Y es justamente ahí, en el acto creativo, donde parece encontrar ese aliento extraviado, el flujo de energía vital.