La verdadera importancia del video para el cine latinoamericano es una cuestión que todavía merece más estudios y más hondos análisis. Por ahora, hay que decir que, al lado de nombres como Luis Ospina, Catalina Villar, Carlos Echeverría, Ana Victoria Ochoa, incluso Raúl Ruiz, Ignacio Agüero y el mismo Colectivo del Cabo Astica, el nombre de Sergio Navarro es capital. Su cine, como el de un viajero urbano, se preocupó por las distancias entre una cosa y otra. Las distancias simbólicas y las distancias materiales. Además, como era usual para la creación de video, sus películas están íntimamente relacionadas con problemas institucionales: eran las mismas instituciones las que encargaban a ciertos realizadores la creación de estos videos, las más de las veces de enfoque documental. Cuartito rosa, película polifónica, se concentra, primero, en un “tema”, un gran “tema”, el embarazo adolescente. Poco a poco, la clausura que representa un tema para la invención se quiebra y aparece una reunión de testimonios, sinceros y apasionados, sobre la experiencia de estar embarazada “mucho antes de tiempo”. El estilo de Navarro es el de la compañía y la meditación afectiva: vemos a un muy variado grupo de jóvenes (futuras madres y, algunas veces, el futuro padre que todavía las acompaña) contarle  a la voz adulta que acompaña la estructura de la película y al mismo Sergio (que hace de la cámara y, entonces, es como si cada una de estas jóvenes nos hablara directamente) de qué maneras han cambiado sus vidas, antes, durante y después del embarazo. Además de estos momentos de intimidad, la película documenta cómo son las cosas que pasan entre las futuras madres y cualquier representante de las instituciones más rígidas de Chile. De forma al tiempo compleja y transparente, las vidas de estas mujeres suceden. No es un tema lo que las atraviesa, es una cosa decididamente más grande. Cuartito rosa no tiene respuestas, ni siquiera una liviana hipótesis sobre cualquier cosa que pueda volverse un factor para señalar un problema. En su lugar, las voces de las mujeres que filma Navarro encierran algo más que una distancia entre práctica sexual y educación sexual; entre centro de la ciudad y localidades periféricas; entre sueño conservador y planificación familiar. Lo que aquí importa resaltar de manera particular es la relación entre la ebullición y el vértigo de la vida (sensación muy reservada para la juventud) y la difícil confusión entre bienestar y felicidad (la película deja apenas intuir el funcionamiento de las ideas del mundo difundidas por la televisión en los jóvenes en general y en las mujeres en particular). La película no dispone las imágenes de forma cronológica, lo que quiere decir que a veces vemos, de manera sucesiva, a una madre amamantando a su hijo, justo después a la misma madre embarazada del hijo que ya vimos, y, justo después, a la madre antes de que el embarazo le empezara a pedir más espacio dentro de su propio cuerpo. El embarazo se calcula por meses y semanas, pero a Navarro le interesa otro tipo de cálculo frente al embarazo: nos exige ver y oír para olvidarnos de dar un juicio.