Después de filmar su dolorosa y desoladora obra maestra No olvidar, sobre los crímenes estatales en las minas de Lonquén, la película es vedada por la dictadura de Pinochet dejando a Ignacio Agüero desarmado en una duna de desasosiego ¿Para qué filmar? O, más bien, ¿qué filmar precisamente en estos momentos de dictadura? Así surge el embrión de su siguiente proyecto, Como me da la gana, cortometraje locuaz de un estado de las cosas determinado. Agüero frecuenta distintos rodajes de películas que se estaban realizando a mediados de los años ochenta para indagar por el sentido de hacer cine en un momento de censura y violencia apabullante. A través de sus treinta minutos, el cineasta asiste al rodaje de Dulce patria, de Andrés Racz; entre choques de protestantes y carabineros, irrumpe en el rodaje de Santiago Blues, de Juan Francisco Vargas, o en el de Tatiana Gaviola sobre los sindicalistas de la Confederación de Trabajadores del Cobre, entre otras experiencias. La película se inunda de un fresco de pensamientos, procesos y situaciones que no sólo permiten el rastreo de un Chile vulnerado por los asfixiantes mecanismos represivos de la dictadura, sino que profundiza en la naturaleza propia del quehacer cinematográfico, uno que puede ser el boceto de la memoria oculta de los procesos sociales de los pueblos o una herramienta de expresión propia del autor que con su perspectiva íntima quiere plegarse a las especificidades de un fenómeno colectivo. Así, estos gestos primigenios en el cine de Ignacio Agüero ya vaticinaban no sólo su interés por indagar en la naturaleza enigmática del cine y sus motores de intención y devoción, sino la práctica de edificar un cine con los sedimentos de la vida inmediata que fuera más allá de la condición contundente de la respuesta de un reportaje. Labrar un mar de perspectivas, visiones y contrastes, lo que hace de su cine un ecosistema cargado de vida y no un herbario artificial inerme.