La espiral creativa que habita en los miembros de una familia se ve interrumpida en una pausa donde dos mujeres, abuela y nieta, se cuestionan sobre la salud mental y su efecto en los procesos creativos. De entrada, y durante todo el cortometraje, nos encontramos con una serie de referencias a los tiempos y los actos cíclicos, tanto en un nivel más explícito, pues se mencionan en una narración y unos diálogos que nos hablan de una suerte de anhelo imposible que se repite generación a generación, com en un sentido más profundo donde la realizadora retoma y replica las obras de su abuelo, intentando alcanzar al legado verdadero que éste le ha dejado, y que no es otro distinto al juego de luces y sombras que permite y hace posible la imagen. La abuela repite también, una y otra vez, una canción que alude a un aprecio intenso por la vida, quizás es este el legado que también ha recibido la directora y que podemos apreciar en el cuidado con el que observa y retrata los diferentes espacios de una casa que ha visto nacer y que ostenta con orgullo en sus paredes una cantidad considerable de miradas y cuerpos, a las que también podríamos sumar los cuadros y álbumes fotográficos familiares. Ana Gabriela, nieta y autora, no tiene miedo de retratarse a sí misma, así como tampoco duda en mirarnos directamente con sus ojos de artesana. Ojos que intentan develar y, al mismo tiempo, con su mano y su herramienta del momento, dar forma tangible al espíritu del ser retratado. Finalmente, lo que nos queda a nosotros como público espectador es el retrato de una familia que ha dedicado su vida de manera devota a la imagen.